SANDRA JUGE

Le naturaliste éprouve parfois, lors de ses contemplations affairées, un choc face à l'apparence inerte des choses de la nature. Comme si son désir d'intimité avec le monde était stoppé par la résistance, l'opacité, de ces choses qui ne paraissent exister que pour elles-mêmes.
Ainsi exilé, il développe une nostalgie pour l'imprévu et les désordres de la matière.

The naturalist sometimes experiences, during his engrossed contemplations, a shock in the front of the inert appearance of the things of Nature. As if his desire for intimacy with the world was stopped by the resistance, the opacity of those things which seem to exist only for themselves. Thus exiled, he develops a nostalgia for the unexpected and the disorder of matter.

Landscape

Le paysage est une vue artistique et poétique ; une sensation interne, ce que Diderot surnommait « rumeur des viscères », résultat de la combinaison dynamique, et instable, d'éléments physiques qui réagissent dialectiquement les uns sur les autres. Il s'agit pour moi d'un travail de processus de création à partir de l'imitation de la nature.
Mon oeuvre cherche à questionner l'appréhension visuelle du paysage, vers un nouveau mode de représentation : un « Tiers Paysage » et son caractère indécidé. Une quantité d'espaces indécis. Cet ensemble n'appartient ni au territoire de l'ombre ni à celui de la lumière. Il se situe aux marges. Ces fragments de paysage constituent un territoire de refuge à la diversité.
Un espace et ses environnements existent.

Ma démarche est axée sur la représentation du paysage et la question d'échelles.
La création d'un espace, micro / macroscopique, représenté puis observé, à l'horizontal ou verticalement, implique un point de vue et en modifie la perception. Le paysage est une vue poétique, une sensation interne, résultat de la combinaison dynamique et instable d'éléments physiques. Je travaille l'espace de la toile de manière géologique. Les recherches ont toujours pour commencement une intuition matérielle. Un ensemble d'actions et de spéculations provoque des rapports de force et des rencontres non miscibles. Les phénomènes, et leurs inscriptions dans la mémoire physique des peintures, s'appuient sur des processus de sédimentation. L'oeuvre est co-créée avec les réactions des matières et porte un nouveau mode de représentation : celui d'un Tiers-Paysage. Le caractère de l'oeuvre est indécidé, la toile témoigne d'une mémoire distinctive : aucune trace de mon intervention n'est laissée.

Les limites sont indéfinies. Il s'agit de déterminer ma présence en tant qu'artiste et d'appréhender le rôle de la pratique scientifique au sein de la démarche artistique. Plus que la couleur ou la composition, la matière définit l'oeuvre : sa profondeur, sa richesse, son paysage, ses reliefs, ses frontières et ses limites ; une quantité d'espaces indécis. L'incertitude et l'indétermination sont posées en préalable à une démarche ontologique sur l'oeuvre plastique.